Das Point & Click-Adventure The Dream Machine für PC und Mac befand sich ganze vier Jahre beim zwei Mann starken Studio Cockroach in Schweden in der Entwicklung. Ihr spielt Victor, der gerade mit seiner schwangeren Freundin Alicia in einen Apartment-Komplex eingezogen ist. Zu Beginn scheint alles noch ganz harmonisch: Eine Menge Topfpflanzen schaffen ein verhältnismäßig schönes Ambiente, erste Pläne werden geschmiedet und die gemütliche Couch soll auch schon bald geliefert werden. Doch wie so oft kommt alles anders als gedacht.

Die Insel

Die Besonderheit an The Dream Machine ist der einzigartige Grafikstil. Alle Spielfiguren und Objekte bestehen nicht aus Polygonen, sondern wurden aus Lehm und Pappe angefertigt. Das verleiht dem Spiel einen unvergleichlichen Charme, der an Knetfiguren aus Serien wie Wallace & Gromit oder der Sesamstraße erinnern. Auch wenn uns das Gesicht von Alicia erst einmal einen gehörigen Schrecken eingejagt hat, sind die Figuren mit Liebe zum Detail gestaltet und sie sehen erfrischend anders aus.

Genreüblich bewegt ihr Victor durch Linksklick mit der Maus durch das Apartmentgebäude und kombiniert Gegenstände, die ihr schamlos klaut… aufsammelt und in euer Inventar steckt. Wer schon einmal einen Umzug mitgemacht hat, der weiß, dass der zu Beginn leer und riesig wirkende Wohnraum schnell mit allerlei Kisten vollgestopft wird. Beim Frühstück am als Tisch umfunktionierten Pappkarton tauschen sich Victor und Alicia über ihre erste Nacht in der neuen Wohnung aus. In der wurdet ihr ganz zu Beginn in Form eines Traums in die Spielmechanik eingeführt. In Victors Traum seid ihr auf einer einsamen Insel gestrandet. Glücklicherweise findet ihr bald eine Angel (warum auch nicht?), eine Schaufel, mit der ihr einen Wurm als Fischköder ausgrabt und den alsbald gefangenen Fisch tötet, und ein Feuerzeug (wo auch immer das herkam…) sowie Holz, womit ihr euch an der Feuerstelle wärmt und den Fisch ordentlich durchbratet.

Hört Morton ein Huh?

Ungewöhnlich wird das Spiel zum ersten Mal, als Victor eine Karte im leblosen Körper des Tieres findet. Darauf ist ein Schatz verzeichnet, der sich als Wecker entpuppt und euch gnadenlos aus dem karibischen Traum in die harte Realität klingelt. Zurück im Wohnzimmer versucht ihr gemeinsam mit eurer Partnerin den Traum zu deuten. Hier kommt wie häufig im Spiel ein Multiple-Choice-Dialogsystem zum Einsatz. Tut ihr den Traum einfach als bedeutungsloses Konstrukt der Arbeit von Synapsen im Gehirn ab oder sagt ihr Alicia, dass er wohl für mehr gewünschten Freiraum steht? Das ist eure Entscheidung. Je nachdem, ob ihr freundlich oder gemein seid, ihr noch tiefer in die Konversation einsteigt oder hastig aus den Dialogen flüchtet, ändert sich die Reaktion des Gegenüber. Erwartet hier aber nicht zu viel: Bedeutungsvolle Entscheidungen haben wir im linearen Abenteuer bislang noch nicht feststellen können.

Schon bald lernt ihr im ersten der derzeit drei verfügbaren Kapitel drei weitere Charaktere kennen – den merkwürdigen Vermieter Mr. Morton, die ältere Bridge spielende Dame von nebenan und den faulen Möbelpacker, der die Lieferung “von Tür zu Tür” wörtlich nimmt. Er stellt diese in der Eingangstür ab und legt direkt eine wohl verdiente Pause ein. Hier könnt ihr noch so hartnäckig sein, der Geselle bleibt unbeeindruckt und lässt die vom Entwickler intelligent eingebaute Levelbegrenzung an Ort und Stelle stehen. Das geheimnisvolle Verhalten von Mr. Morton, dessen Familie schon seit Generationen den Komplex besitzt, beeindruckt Alicia so sehr, dass sie sogar von ihm träumt. Und da sind wir genau beim Thema des Spiels.

Rebellion der Maschinen

Durch Umstände, die wir euch nicht verraten wollen, findet ihr bald die namensgebende Dream Machine. Diese zapft die Träume der Hausbewohner an und deckt damit ihren Energievorrat. Das Konzept einer verrückt gewordenen Maschine ist nicht neu, hat es doch seinen Weg aus Filmen wie 2001: Odyssee im Weltraum in viele Spiele wie Portal 2 oder Analogue: A Hate Story geschafft, es besitzt aber einen netten Twist im Spiel. Diese Traummaschine wurde dazu hergestellt, um wissenschaftliche Forschungen anzustellen, die ergaben, dass alle Träume Teil eines großen Ganzen sind, dem Dream Space. In diesen kollektiven Raum tretet ihr ein, indem ihr zwei Personen einen Helm für Sender und Empfänger aufsetzt, der an Taucherhelme aus den 70er-Jahren (vgl. Bioshocks Big Daddy und Alan Wakes Thomas Zane) erinnert.

In Kapitel 2 und 3 betretet ihr mehreren Träume von unterschiedlichen Personen. In einem befindet sich eine Gedenkstätte mit riesigen Steingesichtern von bereits verschiedenen Menschen. Andererorts bewegt ihr euch auf einem Kreuzfahrtschiff umher, das voll von Victors Klonen ist. In den Träumen ist es stets euer Ziel, die Person zu finden, die den Traum erdacht hat – den Architekten des Traums also, um den Film Inception zu zitieren. Auf dem Weg dorthin löst ihr diverse Rätsel und führt spannende Dialoge, die euch mehr über den Träumenden zu erfahren.

Um dem Barkeeper auf dem Schiff zum Beispiel zu beweisen, dass ihr keine zwei linken Hände habt, müsst ihr ihm einen Drink mixen. Diese Aufgabe ist wie einige andere in The Dream Machine zufallsgeneriert. Wir müssen einen Bloody Mary anfertigen. Während die meisten Zutaten wie Gin und eine Zitrone in der Bar zu finden sind, müssen wir für den Rest unsere Fantasie spielen lassen. Nachdem wir etwas Schabernack mit der Küche getrieben haben und etwas Traumlogik miteinbeziehen, ist der vorzügliche Cocktail fertig. Sagen wir mal so: Victor hat den Namen des Getränks etwas zu wörtlich genommen.

Wolkig mit Aussicht auf Fortsetzung

Neben Rätseln, bei denen eure Kombinationsfähigkeiten gefragt sind, gibt es auch das ein oder andere Puzzle. Um ein Gerät zu überladen, muss Victor die Verbindungen entsprechend umlegen. Etwas später findet ihr mit den Funkfrequenzen eines umgebauten Radio einen geheimen Lageplan, den es daraufhin zusammenzusetzen gilt. Das Rätseldesign ist sehr durchdacht und lässt euch an manchen Stellen richtig knobeln. Für Adventureprofis sollten die Aufgaben doch recht schnell zu lösen sein. Ist das Spiel deshalb schnell durchzuspielen? Weit gefehlt. Selbst wenn ihr an den Rätseln nur wenig knabbern müsst, seid ihr bereits in Kapitel 1 bis 3 gute vier Stunden beschäftigt.

Ihr werdet schnell in die Welt von The Dream Machine hineingezogen – ganz wie Protagonist Victor ja auch in die Maschine entschwindet. Dafür ist die von den Schweden erzeugte Atmosphäre verantwortlich. Neben dem schönen Grafikstil trägt auch die Musik einen großen Teil dazu bei. Diese vermittelt mit ihren ruhigen lang gezogenen Klängen die Endlosigkeit eines Traums und die englischen Texte (eine Sprachausgabe ist nicht vorhanden) sind interessant geschrieben. Selbst die Dialoge sind manchmal recht lustig, was in Videospielen häufig nicht der Fall ist.

Im Winter bis Frühling 2012/2013 werden noch zwei weitere Episoden erscheinen. Zum Preis von ca. 14 Euro für die komplette “Staffel” auf Steam oder als Browser-Version kann sich der Umfang daher sehen lassen. Eine deutsche Übersetzung ist ebenso geplant wie eine Veröffentlichung des Soundtracks.

Toll an der Browser-Version: Sie steht dem zu installierenden Programm in nichts nach, die Speicherstände werden in einer Cloud gesichert und ihr könnt das Abenteuer somit jederzeit, überall und ohne zeitspieligem Download oder einer Installation erleben. Das erste Kapitel könnt ihr übrigens in dieser Form kostenlos ausprobieren, was wir euch strengstens empfehlen! Klickt dazu auf der offizielle Website auf “Play”, unter “Store” kauft ihr einzelne Kapitel oder die gesamte Staffel.

Fazit

The Dream Machine ist ein gelungenes Adventure, das mit viel Liebe zum Detail gestaltet wurde. Die Geschichten und Szenarien, in die euch Entwickler und Traummaschine entführen, sind spannend und interessant. Dank seinem einzigartigen Look unterscheidet sich das Game deutlich von der Konkurrenz. Jedem Adventure-Fan legen wir The Dream Machine wärmstens ans Herz.

The Dream Machine
Genre: Adventure
System: PC/Mac
Preis: ca. 14 Euro (Steam / offizielle Website)
Entwickler: Cockroach
Publisher: Cockroach

Zum Abschluss entlassen wir euch mit einigen Bildern aus dem Spiel, des Teams um Anders Gustafsson und Erik Zaring und verschaffen euch einen Blick hinter die Kulissen der Produktion von The Dream Machine.

Beginnen wir unsere Reise mit einer Übersicht der heutigen Titel: Velocity, Max Payne 3, Awesomenauts,  Sonic 4: Episode II, The Dream Machine, Darksiders II, Game of Thrones: Das Lied von Eis und Feuer, ArmA III, Dirt: Showdown und Inazuma Eleven 2.

Velocity ist ein actionreiches Ballerspiel, welches eine Menge strategisches Denken erfordert. Mit viel Spaß kann man dieses Spiel immer wieder mal zwischendurch “suchten”. Wer noch mehr Infos haben möchte, der schaut in Patricks XTgamer Download Donnerstag rein. Die ersten Eindrücke von Velocity bekommt ihr hier:

Den passenden Gamplay-Trailer haben wir ebenfalls für euch.

Frisch eingetroffen ist auch der brandneuer Sturmgewehre-Trailer zum Action Game Max Payne 3. In diesem Trailer könnt ihr euch einen Eindruck von der durchschlagenden Wirkung dieser tödlichen Waffe verschaffen. Anschauen lohnt sich!

Kommen wir nun zu Awesomenauts. Man muss hier mal eine Lanze für Spiele brechen, die leider durch große Games-Titel oft untergehen, dazu gehört auch Awesomenauts. Dieses MOBA-Spiel bietet wirklich im Mehrspielermodus eine Menge Spaß und hat einen hohen “Suchtfaktor”. Wer nach dem folgenden Trailer noch mehr darüber erfahren möchte, kann auch gerne in den XTgamer Download Donnerstag  von Patrick reinschuppern. Dort erfahrt ihr nährere Infos.

Jetzt gibt es ein Wiedersehen mit einer schon besonderen Berühmtheit aus dem Hause SEGA – Sonic 4: Episode II, meine Damen und Herren, verlangt nach Aufmerksamkeit. Im gewohntem Jump’n'Run-Stil wird wieder  mit dem wohl bekanntesten blauen Igel der Welt Vollgas gegeben. Episode II ist nunmehr verfügbar. Zum passenden Trailer, hier entlang:

Nach diesem rasanten Ausflug in die Welt des Igels, kommen wir nun zu The Dream Machine. PC und Mac-Besitzer dürfen sich ganz alleine die Freude über dieses Spiel teilen. Das Point & Click-Adventure entführt euch in eine lustige Rätselwelt voller Knobelspaß. Besonders hinzuweisen wäre auch noch die fantastische Lehm-Grafik.  Lasst euch von dem folgenden Trailer überzeugen.

Nach dieser außergewöhnlichen Rätselwelt begeben wir uns nun in eine Fantasie-Welt. Zu Darksiders II gibt es nun einen neuen Trailer, der brandaktuelle Hintergrundinformationen über dieses geniale Spiel liefert. Schaut zum Teil hinter die Kulissen und erfahrt mehr über den Inhalt des Action-Adventures von Capcom.

Kommen wir nun zu ArmA III, einer Militärsimulation von dem Entwickler Bohemia Interactive. Dieses Spiel ist ausschließlich für den PC und verlangt ein hohes Maß an Strategie. Das Einsatzgebiet erstreckt sich nicht nur auf die Insel Limnos sondern zusätzlich auch auf einer kleineren namens Stratis. Hier kommt es nicht nur auf  dem Land, sondern auch zu Wasser zu erbitterten Schlachten. Die Armed Assault-Serie, die das erste Operation: Flashpoint fortsetzt, erfreut sich einer großen Fan Gemeinde, die von Tag zu Tag stetig wächst. Interesse geweckt? Dann seht euch diese beiden Trailer mal genauer an.

Etwas sportlicher geht es jetzt mal zur Sache, mit Inazuma Eleven 2, das in den Editionen Feuersturm und Eissturm erscheinen wird. Aus mehr als 1.500 Spielern könnt ihr eure raffinierteste Fußballmannschaft zusammenstellen. Das wirklich abgefahrene an diesem Spiel ist, dass ihr gegen Außerirdische kämpfen müsst. Dieser Kampf wird aber nicht mit Waffen, sondern auf dem Fußballfeld ausgetragen. Ihr könnt es euch nicht vorstellen? Am besten schaut ihr euch mal diesen Trailer dazu an.

Da wir gerade beim Sport sind, bleiben wir doch dabei und sehen uns Dirt: Showdown noch einmal genauer an. Mittlerweile gibt es eine riesige Fan-Gemeinde zu diesem Spiel. Die Begeisterung bezieht sich auf die rasante Action und dem coolen Soundtrack. Blickt auf den heißen brandaktuellen Trailer von Dirt: Showdown!

Schon wieder Feuer und Eis: Nun sind wir schon wieder fast am Ende unserer Freaky Friday-Reise angekommen und wie immer gibt es nun den ganz besonderen Leckerbissen für euch, für Fans und für die, die es noch werden wollen. Game of Thrones: Das Lied von Eis und Feuer wird jetzt schon als Geheimtipp gehandelt. Man erkennt sofort besondere Hinweise, zu der wohl im Moment bekanntesten Epic-Serie im TV und zu dem demnächst erscheinenden Game. In dem nun folgenden Traile, könnt ihr euch ein Bild davon verschaffen, was euch bald spielmäßig erwarten wird. Game of Thrones: Das Lied von Eis und Feuer – der heißeste Trailer dazu, hier entlang bitte:

Nach diesem epischem Leckerbissen haben wir nun das Ende des Freaky Friday erreicht. Das gesamte XTgamer-Team wünscht euch ein schönes Wochenende.

Viel Spaß beim Spielen.

Eure Alexandra

ar/olp

MOBA und Vertikal-Shooter – zwei Genres, die normal ihr Dasein auf dem heimischen Computer fristen. Mittlerweile sind diese Genres auch auf Konsolen angekommen und wir haben zwei gelungene Vertreter für euch angespielt.

Awesomenauts – Sei kein Frosch, sei auch mal ein Roboter oder ein Space-Affe!

Awesomenauts ist ein neuer Downloadtitel für Xbox 360 und PlayStation 3 aus dem niederländischen Hause Ronimo Games und veröffentlicht vom deutschen Publisher dtp. Die einstigen Schöpfer von Swords & Soldiers bringen nach dem Strategiespiel nun das beliebte MOBA-Genre (Massively Online Battle Arena) in die zweite Dimension. Wie etwa in League of Legends (LoL) oder Defense of the Ancients (Dota) versucht ihr auf einem ausgeglichenen Spielfeld in die Basis des Gegners einzudringen und diese zu zerstören.

Obwohl das Spiel in einem Einzelspielertutorial startet, ist es völlig auf Mehrspielerpartien ausgerichtet. Computergesteuerte Bots gibt es zwar, diese ersetzen aber nur ausgeschiedene Spieler. Ihr wählt vor jeder Partie aus einer Reihe von Charakteren aus, die genreüblich individuelle Talente haben. Der dicke Roboter Clunk (nicht zu verwechseln mit seinem “Cousin” Clank) fungiert als “Tank”, verträgt also viel, ist aber verhältnismäßig behäbig innerhalb der mehrschichtigen 2D-Levels unterwegs. Der verrückte Raumfahreraffe Yuri hingegen setzt auf Minen, Laserstrahlen und seinen Raketenrucksatz, mit dem ihr durch die Arenen huscht. Zudem gibt es noch den obligatorischen Magier, der Außerirdische Voltar, der Verbündete heilt oder Drohnen für sich arbeiten lässt.

Die lustige Riege an Kämpfern, die mit ihrer heroischen Fanfare Superhelden-Vereinigungen wie die Justice League persifliert, komplettieren Sheriff Lonestar (klassischer Soldat mit Laserwumme und Dynamitstangen), der lautlose Assassine Leon Chameleon mit Bärtchen und französischen Akzent und Froggy G, der sich mit seinem Spuckschuss und der Wirbelwindattacke durch das Sumpfghetto zum Megastar in den Arenen gemausert hat. Alle fünf Charaktere haben also jeweils eine Schuss- oder Nahkampfattacke, eine Sprung- oder Schwebefähigkeit sowie zwei Sonderfertigkeiten. Diese sind sehr gut ausbalanciert und können auch noch verbessert werden. Innerhalb der Matches sammelt ihr Solar, einen wertvollen Rohstoff, dem die Awesomenauts auf der Spur sind und mit dem ihr eure Extras stärker macht, sie länger wirken lässt oder den Cooldown verringert. Solar ist zum einen in den Levels verteilt und ihr könnt es euch durch abgeschossene Feinde verdienen.

Wie bei MOBA-Spielen üblich startet ihr die Partie oder den Wiedereinstieg nach eurem Tod in der Basis. Die Respawnzeit hängt von eurem Fortschritt auf der Karte ab. Seid ihr schon tief in die andere Basis eingedrungen, geht es recht fix. Ihr startet in einer Raumkapsel euren Weg nach unten gen Level und könnt bzw. sollt sogar möglichst viel Solar einsammeln. Dann geht es in 2D-Jump’n'Run-Manier in die Richtung der anderen Fraktion. Ihr könnt dabei unterschiedliche Wege nehmen, die auf jeder der beiden Seiten mit Geschütztürmen versehen sind, die von der KI gesteuert werden. Um nicht direkt bei der Ankunft zu sterben, müsst ihr auf automatisch gebaute kleine Arbeiterroboter warten, die einprogrammiert bekommen haben auf die feindliche Basis zuzulaufen und bei Beschuss von Geschützen ihr Schutzschild dem Spieler zur Verfügung zu stellen. Das machen die kleinen Racker ganz ordentlich und sie sind auch unersetzlich, da die Schützen an den Türmen unglaublich präzise zielen.

Die Schlachten in Awesomenauts spielen sich sehr dynamisch und schnell. Das liegt zum einen an der äußerst präzisen Steuerung und am Leveldesign. Es gibt Sprungfedern, die euch blitzschnell zur anderen Basis oder in die eigene katapultieren, Verstecke zum Ausharren und sogar Monster, die mit der gut getimten Aktivierung eines Schalters den eben noch so aufsäßigen Gegner verspeisen – wie Sarlacc in Star Wars: Battlefront. Die Vielfalt an Upgrades ermöglicht es auch die Bewegung bezüglich Geschwindigkeit und Sprungverhalten den eigenen Vorstellungen anzupassen. Wird es einmal knapp mit der Lebensenergie, könnt ihr an festen Punkten innerhalb der Arenen erscheinende Gesundheitspakete einsammeln oder diese kleinen Kreaturen nahe eurer oder der gegnerischen Basis entnehmen. Dauert das zu lange, könnt ihr euch mit dem rechten Schulterbutton auch MOBA-typisch an den Start katapultieren lassen, was euch aber einige Zeit schutzlos allen Gefahren ausliefert.

Von Beginn an sind nicht alle Charaktere freigeschaltet. Je nach eurem Spielerrang habt ihr eine Hand voll Figuren zur Auswahl, die laut den Entwicklern noch Neuzugänge in künftigen (kostenpflichtigen?) Updates erhalten sollen. Hier sollte Ronimo Games vorsichtig vorgehen, da übermächtige Bezahlklassen schnell die Balance aushebeln und die Gemüter der Spieler erhitzen. Durch Erfahrungspunkte könnt ihr außerdem auch neue Talente erlernen.

Die Präsentation von Awesomenauts gefällt uns sehr gut. Das animalische und extraterrestrische Design von Charakteren und Levels ist eine gelungene Abwechslung zum Fantasyeinerlei, das meist bei MOBA-Spielen vorherrscht. Hintergründe und Figuren geizen auch nicht mit Details und auch die Effekte werden schön knallig dargestellt. Die Musikuntermalung wird einem zwar nicht dauerhaft im Ohr bleiben, verrichtet ihren Job aber tadellos. Auch die deutsche Übersetzung ist gelungen.

Kommen wir zur wohl wichtigsten Frage: Richtet sich Awesomenauts nur an MOBA-Spieler und lässt Anfänger außen vor oder ist es eher ein auf den kleinsten Nenner heruntergebrochenes MOBA-Game? Die Wahrheit liegt wohl wie so meist irgendwo dazwischen. Neulinge bekommen eine tolle Einführung geboten und können sich im Trainingsmodus erst einmal offline austoben. Inwieweit die Freischaltungen MOBA-Profis dauerhaft motivieren, können wir noch nicht abschätzen. Die Anzahl an Charakteren ist noch recht überschaubar und an Fertigkeiten gibt es zwar große Abwechslung, aber eine recht kleine Auswahl.

Ein Split-Screen-Modus ist ebenfalls vorhanden, um Couch Potatoes MOBA entgültig schmackhaft zu machen.

Awesomenauts vereint zum ersten Mal gelungen die Genre Side-Scroller und MOBA. Selbst totale Genreneulinge finden den Einstieg schnell und etwas fortgeschrittenere Spieler bekommen eine recht breite Palette an Möglichkeiten in Sachen Klassen und Talenten serviert. Wer also immer schon einmal in MOBA-Spiele reinschnuppern wollte, das aber an der Konsole und in Form eines hübschen 2D-Side-Scroller bevorzugt, sollte Awesomenauts definitiv einmal Probe spielen. Auch in punkto Teamtaktik ist dort durch die Figuren-spezifischen Fertigkeiten einiges möglich, was den Anschaffungspreis von 800 Microsoft-Punkten bzw. 9,99 Euro rechtfertigt.

Velocity – Twin-Stick is so yesterday…

Velocity ist das lang erwartete zweite Projekt von FuturLab, den britischen Machern des PSN-Hits Coconut Dodge. Schon seit letzter Woche können PlayStation Plus-Abonnenten den Arcade-Shooter auf ihrer PlayStation 3, PlayStation Vita und PlayStation Portable zocken. Obwohl man beim Entwicklerstudio die minis-Plattform als relativ zugkräftig im Gegensatz zum AppStore, auf dem “jeder eine App hochladen kann”, wäre etwas mehr Aufmerksamkeit der Gamergemeinde für PS minis-Games, die meist unter dem Radar der meisten Spieler schwirrt, doch wünschenswert.

Das finden wir auch und stellen euch regelmäßig gelungene Games der minis-Plattform vor, die ihr auf PS3 und den beiden Sony-Handhelds zocken könnt. Gelungene Probanten sind zum Beispiel Where Is My Heart?, 1000 Tiny Claws, Monsters (Probably) Stole My Princess und Hungry Giraffe. Es ist doch schade, wenn die Macher von fantastischen minis gezwungen sind die Pforten zu schließen (Cohort Studios / Me Monstar: Hear Me Roar!) oder künftig für teurere Plattformen zu entwickeln (Frima Studios / Zombie Tycoon). Um den Bekanntheitsgrad der minis also zu erhöhen, will FuturLab mit Velocity “das beste minis-Spiel” kreiert haben. Mal sehen, ob sie das geschafft haben.

Velocity ist auf den ersten Blick ein klassischer Arcade- bzw. Vertikal-Shooter. Mit eurem Quarp Jet ballert ihr massenhaft Zetachron getaufte Aliens ab und rettet in verwinkelten Levels Verbündete, die in den Weiten des Weltalls festsitzen. Anders als die meisten Shoot’em-Ups steuert ihr den Raumgleiter nicht etwa mit beiden Analog-Sticks, sondern bedient die Bordgeschütze mit den Aktionstasten und könnt euch daher nicht drehen. Laser-MG und Bomben werden mit der Zeit automatisch stärker, um den Gegnerhorden Herr zu werden.

Die Besonderheit an Velocity ist auch gleich die Bewegung eures Jets. Ihr könnt nämlich mit der Quadrat-Taste den Short Form Teleport, kurz SFT. Der Name ist womöglich eine Anspielung an FTL (Faster-than-light speed), die aus Mass Effect bekannte Überlichtgeschwindigkeit. Haltet ihr den Knopf gedrückt und zielt mit dem Analog-Stick hinter eine Barriere, so teleportiert ihr euch blitzschnell dorthin und überwindet so kinderleicht Hindernisse. Der zweite Kniff, den man sich zur Gemüte führen muss, ist der Scroll Boost. Im Gegensatz zur Konkurrenz bestimmt ihr die Geschwindigkeit, mit der der Bildschirm nach oben geschoben wird, selbst und könnt euch somit einen Geschwindigkeitsschub verpassen. Das Leveldesign ist so gestrickt, dass der Pfad häufig in einer Sackgasse endet und ihr in verschiedene Quadranten hüpfen könnt. Das erzeugt in Verbindung mit lang gezogenen Geraden, in denen der Scroll Boost zum Einsatz kommt, für eine schnelle und eingängige Spielmechanik.

Innerhalb der 50 Missionen gibt es drei Auftragsmodelle, die in späteren Abschnitten auch verknüpft werden. In “Search & Rescue” rettet ihr Überlebende vor einem düsteren Schicksal in den Weiten des Alls, bei “Hostile Forces” schaltet ihr die entweder gut verschanzten stationären Gegner mit gezielten Bombenwürfen oder ganze Schwärme an Insektoiden mit eurem MG aus. Und bei “Critical Urgency” müsst ihr einen auf Rennpiloten machen und so schnell wie möglich zum Ausgang gelangen.

Das Gameplay wird stetig abwechslungsreicher und die Zonen komplexer. Während es zu Beginn noch die größte Herausforderung ist, eine Hand voll Gegner zu treffen, einigermaßen fix Hindernisse hinter sich zu lassen und im Geschwindigkeitsrausch gestrandete Piloten nicht zu übersehen, werden später noch Rätselelemente in die bunte Mischung aufgenommen.

Um voranzukommen oder Verbündete zu erreichen, wollen zuerst Schalter aktiviert werden. Diese müsst ihr im richtigen Winkel und später sogar in der richtigen Reihenfolge treffen. Hierzu hilft euch der Long Form Teleport (LFT). Werft ihr diesen ab, könnt ihr euch später über die hilfreiche Karte, bei der das Spiel pausiert, an diesen Punkt zurücksetzen lassen und die andere Route in Angriff nehmen, um in der auf der Karte ersichtlichen Abfolge Schaltgeräte zu bedienen.

Und auch das fügt sich erstaunlich homogen ins Spielgeschehen mit ein. Dieses Element nimmt zwar etwas Tempo raus, das ist aber gar nicht weiter schlimm, da noch mehr Taktik von Nöten ist und die älteren Gamer (18+ ;-]) auch hin und wieder zum Verschnaufen Zeit finden. Diese Spielmechanik gefiel den Entwicklern wohl so gut, dass sie sie noch weiter ausgebaut haben und ihr im weiteren Spielverlauf sogar miteinander verbundene Schalternetzwerke bedienen müsst. Wie im gesamten Spielverlauf werden die neuen Spielelemente ausreichend erklärt und man bekommt behutsam schwierigere Aufgaben serviert.

Selbst wenn man kein absoluter Shooter-Crack ist, kann man in Velocity schnell Erfolge feiern. Pro Level gibt es drei verschiedene Medaillen und Abzeichen zu holen. Bronze, Silber und Gold richten sich nach eurer Bestzeit und die Anzahl der geretteten Menschen entscheidet über eure Orden. Zusätzlich gibt es noch Erfahrungspunkte durch viele Abschüsse und wenig eingesteckte Treffer zu holen, die neue Levels freischalten und euch bei einer Bestbewertung innerhalb einer Session eine “Perfect”-Auszeichnung verleihen. Schön ist, dass ihr das aber nicht müsst, um die beste Medaille und den besten Orden pro Level zu holen und ihr die Levels mehrmals angehen könnt, um zum Beispiel die Bestzeit zu knacken oder jeden letzten Überlebenden zu finden. Apropos Finden: In den Stages sind auch Relikte versteckt, mit denen ihr Retro-Minigames freischaltet. Dort spielt ihr beispielsweise einen klassischen 2D-Shooter mit Minimaloptik und hoher Kniffligkeit bei der Bedienung.

Die Jungs und Mädels bei FuturLab verfügen wohl über ein gesundes popkulturelles Wissen und geizen nicht mit Anspieleungen an Film, Literatur und Persönlichkeiten. In Emmet’s Base müsst ihr 80 Überlebende bergen (warum nicht 88?), The Oppenheimer erlaubt euch die Pulse Bombs mal richtig krachen zu lassen (also der Auftrag, nicht der Schöpfer der Atombombe) und in Goddard’s Run müsst ihr ganz wie Jean-Paul Belmondo und Jean Seberg im Film Noir-Klassiker Breathless der gleichnamigen Regielegende (nur mit einem D) ordentlich Gas geben.

Stilistisch kann Velocity aufgrund der Ausrichtungsplattform natürlich nicht mit der feinen HD-Optik eines Jamestown mithalten, es besitzt aber einen stimmigen Science-Fiction-Look, der gepaart mit dem hervorragenden Elektroniksoundtrack eine gute Figur macht und deutlich besser als in den qualitativ mäßigen offiziellen Videos aussieht. Besonders schmuck sind die Zwischensequenzen, die in Form von schönen Standbildern eine simple Geschichte erzählen. Leider hat man diese schnell unbeabsichtigt weggeklickt und kann sie beim erneuten Angehen nicht mehr ansehen. Schade ist auch, dass das Game nicht frei von Fehlern ist und wir uns gern mal in Wänden verfangen oder aus mysteriösen Gründen an den Anfang des Levels katapultiert haben. Das ist aber eine extreme Seltenheit und auch aufgrund der kurzen Levels (ca. 1 – 5 Minuten) daher nicht weiter dramatisch.

Velocity bietet dank der Teleportfähigkeiten und manuellem Scrollen einen frischen Ansatz im Genre der Vertikal-Shooter, den sich nicht nur Fans des Genres zum geringen Preis von 4,99 Euro einmal zu Gemüte führen sollten. Noch dazu ist er für Besitzer eines PlayStation Plus-Abos (egal ob in Europa oder Nordamerika) seit zwei Wochen kostenlos downloadbar.

Natürlich gibt es Tausende an FTP-Programmen in den Weiten des Internets, doch wir wollen euch ihr ein nettes kostenloses Programm an die Hand geben, welches auch noch SFTP nutzen kann.

Ihr könnt mehrere Seiten speichern und so schnell und einfach auf alle Server zugreifen, die ihr benutzt. Abgebrochene Uploads und Downloads können wieder aufgenommen werden. Dateien könnt ihr einfach per Drag & Drop verschieben. Also, wer dieses Programm noch nicht nutzt, auf der Suche nach einem FTP-Programm ist oder einfach mal etwas Neues probieren will, hier werden Sie geholfen!

Download

Beginnen wir mit einer kleinen Übersicht, was euch heute erwarten wird: Datura, Prototype 2, The Elder Scrolls: Online, Fable: Heroes, Sorcery, Alarm für Cobra 11: Undercover, Warlock: Master of the Arcane, Sniper Elite V2, Max Payne 3 und Darksiders II.

Ein Action-Adventure der ganz besonderen Art bietet euch Datura, dank jenem ihr eure PlayStation Move-Controller der PS3 wieder entstauben könnt. In einem Krankenwagen beginnt, nachdem ihr bewußtlos werdet, eine Reise in einen düsteren Wald. Secrets und Trophäen zu finden und zu sammeln wird u. a. eure Aufgabe sein. Eindrücke in dieses interessante Spiel, gibt es im Trailer, mehr dazu im aktuellen Download Donnerstag.

Wer jetzt allerdings mehr Action und Abwechslung sucht, ist bei Prototype 2 genau richtig. Man kann fliegen, spielend Dächer hinauf- und hinablaufen. Ihr könnt kräftig zuschlagen und Körper absorbieren. Letzteres ist besonders praktisch, wenn ihr eure Verfolger abschütteln oder täuschen wollt. Es macht wirklich richtig Spaß. Schaut euch dazu mal diesen Trailer an:

Beliebt und episch geht es weiter mit The Elder Scrolls: Online, dem Megaprojekt von Bethesda. Das Spiel soll ein klassisches MMO mit Erfahrungspunkten, MMO-Elementen und einem Klassensystem werden. Trotz allem soll das Game wie ein typisches The Elder Scrolls-Abenteuer aussehen. Am besten ist, ihr bildet euch selbst eine Meinung:

Heute wieder mal etwas aus der Xbox Live-Ecke - Fable: Heroes ist ab sofort erhältlich und bietet euch für 800 Microsoft-Punkte ein richtig tolles Action-Rollenspiel. Eine Menge Spaß wird garantiert und ist für diesen Preis ein absoluter Schnapper.

In Sorcery für alle PlayStation 3-Konsolen mit PlayStation Move seid ihr ein Magier mit einer Menge magischer Fähigkeiten. Die ersten Eindrücke hinter den Kulissen könnt ihr euch hier direkt mal anschauen. Es lohnt sich:

und hier, noch einer:

Heute möchte ich gerne noch einmal auf Alarm für Cobra 11: Undercover zurückkommen. Ein neuer Trailer ist erschienen, zu der wohl bekanntesten, deutschen Spielreihe Deutschlands. Diesen Trailer dürft ihr einfach nicht verpassen!

Nach so viel Action gibt es nun etwas für die Strategen unter euch. Warlock: Master of the Arcane ist vom Aufbau her ein wenig wie Civilization. Wer dieses Spiel gemocht hat, wird Warlock: Master of the Arcane lieben. Ihr befindet euch allerdings in derFantasy-Welt aus der Majesty-Echtzeit-Strategieserie und eure Aufgabe wird sein, Zaubersprüche und Magie zu erforschen, die euren Truppen hilfreich sein können. Mal ein Strategiespiel der besonderen Art, siehe hier:

Strategisches Denken und ein besonders ruhiges Händchen erfordert der Shooter Sniper Elite V2 aus dem Hause Rebellion. Ihr befindet euch im Zweiten Weltkrieg und Nerven wie Drahtseile sind definitiv der beste Weg zum Sieg. Die wichtigste Aufgabe in diesem Spiel lautet: Jeder Schuss muss sitzen. Überzeugt euch selbst:

Für alle, die Max Payne 3 kaum noch erwarten können, haben wir den brandaktuellen Trailer zum bald erscheinenden Spiel. Fans und die, die es werden wollen, werden sich freuen:

Wir sind nun fast am Ende unserer Freaky Friday-Reise angekommen und aufmerksame Leser wissen, dass es jetzt von mir noch einen besonderen Leckerbissen gibt. Heute ist es: Darksiders II – Hinter der Maske Teil 3. Sehnsüchtig warten Fans auf das tolle Game. In dem Action-Adventure spielt ihr den Tod. Eure Aufgabe wird sein, den Namen eures Bruders Krieg reinzuwaschen. Eine düstere Welt mit noch düsteren Kreaturen warten in diesem Spiel auf euch. Darksiders II wird für PC, PlayStation 3 und Xbox 360 erhältlich sein. Den aktuellen Trailer könnt ihr euch hier jetzt ansehen:

Das war für diese Woche der Freaky Friday und hoffentlicht hat er euch wieder viel Spaß gemacht. Das ganze XTgamer-Team wünscht euch ein schönes  Wochenende.

Viel Spaß beim Spielen.

Eure Alexandra

ar/olp

Nancy Drew: Tomb of the Lost Queen – Puzzle-Adventure in ägyptischen Grabstätten

Vor 60 Jahren legte ein gnadenlos wütender Sandsturm nahe Kairo eine bislang unentdeckte Grabkammer frei. Im PC/Mac-Adventure Nancy Drew: Tomb of the Lost Queen inspiziert ihr zusammen mit einem Team von Archäologen genau diese Grabstätte und geht dem Geheimnis der namensgebenden Königin auf den Grund.

Die Abenteuer von Nancy Drew gehen bis in das Jahr 1930 zurück. Seitdem gibt es unzählige Bücher, Videospiele und Filme mit der abenteuerlustigen Entdeckerin. Die 26. Videospielausgabe Tomb of the Lost Queen beginnt mit einem Fluch, der auf die gesamte Expeditionstruppe auferlegt wird. Das hält euch nicht davon ab, euch in klassischer Render-Adventuremanier durch die staubigen Katakomben des Grabes von Nefertiti zu klicken und das Geheimnis mehrerer mysteriöser Unfälle zu lüften.

Ein Großteil des Spiels besteht daraus, Gegenstände zu finden und am richtigen Ort einzusetzen. Hinzu kommen Schiebe- und Zusammensetzrätsel. Damit die Gruft erhellt wird, müsst ihr beispielsweise ein Spiegelrätsel lösen. An anderer Stelle wollen verschiedenfarbige Käfer an ihren vorbestimmten Ort gebracht werden oder es muss ein Artefakt in Fotopuzzleart zusammengesetzt werden. Die düsteren Gänge am Ausgrabungsort sind sehr verwinkelt, zum Glück klickt man sich dort aber relativ schnell durch.

Während eures Abenteuers begleitet euch ein schillerndes Ensemble an Charakteren. Da wäre der neurotische Abdullah, die von Aliens besessene Jamila, der stark an Indiana Jones erinnernde Fremdenführer Dylan und die vom Fluch verängstigte Lily. Hinzu kommen noch ein paar mehr oder minder nervige Figuren, die ihr jederzeit mit eurem Handy anrufen könnt. Die Dialoge bieten unterschiedliche Antworten, die sich sehr gering auf die Beziehung zum jeweiligen Charakter auswirken. Ihr könnt aber eine Menge über das antike Ägypten und deren Pharaonen erfahren, wenn ihr das wollt. Außerdem könnt ihr euch mit Lily in einem alten Brettspiel duellieren, das stark an Mensch ärgere dich nicht erinnert.

Während die Dialoge meist lustig und informativ, öfters aber auch etwas langatmig ausfallen, ist das Rätseldesign gut gelungen. Neben den genannten Schiebe- und Kombinierrätsel müsst ihr auch Hiroglyphen übersetzen. Das geht entweder automatisch mit eurem praktischen Wörterbuch oder aber ihr müsst gruppenweise die Buchstaben den ägyptischen Zeichen zuweisen. Die Nachrichten, die ihr bekommt, bestehen aus Warnungen und Hinweisen und verdichten die Geschichte. Das Genre der Grafikadventures strotzt von Natur aus nicht vor Lebhaftigkeit. Da die Atmosphäre aber durch die gelungenen Dialoge und Gesichtsanimationen, schönen Hintergründe und typische Grabräubermusik stimmt, wird man schnell in die Rolle von Nancy reingezogen.

Benötigt ihr einmal Hilfe, so könnt ihr auf dem einfachen der beiden Schwierigkeitsgrade jederzeit Tipps einblenden lassen oder den Telefonjoker wählen. Ruft aber ja nicht Prof. Hotchkiss an, es sei denn, ein paar gute Lacher sind es euch wert, euch ellenlange Monologe anzuhören. Eine deutsche Übersetzung gibt es im Übrigen derzeit nicht.

Fans von Grafikadventures und Nancy Drew-Anhänger liegen mit dem neuen Teil sicher nicht falsch. Obwohl die Optik gelungen ist, wirken Menüs und Bedienung doch etwas altbacken und steril und dürften den ein oder anderen Adventurefan verschrecken – Dialoge können nicht übersprungen werden, Fehler bestraft das Spiel mit einem Game Over und Tastaturhotkeys ist ein völliges Fremdwort. Wer sich aber auf Tomb of the Lost Queen einlässt, bekommt ein packendes und nicht zu schweres Abenteuer serviert, das ihn für einige Stunden am Rechner fesseln wird. Das Spiel kostet 19,99 US-Dollar als Download und für 31,24 US-Dollar bekommt ihr die Packungsversion in den Briefkasten.

Update: 17.05.

Das Spiel ist nun auch auf Steam für 18,99 Euro verfügbar.

Datura – Ego-Adventure im unheimlichen Wald

Exploration Games ist eines der am meisten boomenden Genres im Bereich der Independent-Videospiele. Dort erkundet ihr eine meist reichhaltige Spielwelt und lasst euch von der Stimmung in den Bann ziehen. Recht viel Interaktionsmöglichkeiten gibt es da meist nicht. Amnesia: The Dark Descent (Angespielt-Videos) war eher etwas für Gruselfans, Dear Esther (Test) ist ein perfektes Beispiel für diese Spielgattung und das kommende Gone Home scheint ebenfalls in die Richtung der First Person-Erkundungsspiele zu gehen. Der Unterschied zu den Sandboxwelten eines Saint’s Row: The Third oder The Elder Scrolls IV: Oblivion ist, dass jedes Objekt von Hand an genau diesem Ort platziert ist, an dem ihr es in der virtuellen Welt wiederfindet.

Datura entstand aus der Zusammenarbeit der polnischen Plastic Games und dem Sony Santa Monica Studio (God of War-Serie), das schon an anderen erfolgreichen Projekten wie Twisted Metal (Test), Fat Princess, Sorcery und Starhawk mitgerwirkt hat. Es erschien kürzlich exklusiv für die PlayStation 3 im PSN für 7,99 Euro, unterstützt optional PlayStation Move und bietet einen 3D-Modus.

Falls ihr die Traumsequenzen von Mass Effect 3 (Test) kennt, könnt ihr euch ungefähr die primäre Spielwelt von Datura gut vorstellen. Nachdem ihr in einem Krankenwagen einen Defibrilator auf den Brust gedrückt bekommt, findet ihr euch in einem verlassenen Wald wieder. Diesen erkundet ihr aus der Ego-Sicht mit DualShock 3 oder Move. Anders als in vielen Spielen aus dieser Kameraperspektive, habt ihr das Gefühl einen realen Kopf zu bewegen als nur eine Kamera auf einem Stiel durch die Levels zu führen.

Der Wald ist sehr weitläufig. Da ist es praktisch, dass es eine Karte gibt. Doch nanu, da ist ja noch gar nichts verzeichnet. Wir machen gleich zu Beginn einen weißen Baum aus, der zwischen den vertrockneten Pflanzen hervorsticht. Befindet sich in eurem Umfeld ein interaktives Objekt, macht sich ein Dreieckssymbol bermerkbar. Betätigt ihr die Taste, fokussiert sich die Kamera automatisch auf den Baum. Seid ihr nah genug daran, könnt ihr eure virtuelle Hand mit dem rechten Analog-Stick am Baum entlang führen. Diese sieht im Gegensatz zur Umgebung eher puppenartig aus. Durch den Baum erlangt ihr das Wissen, um plötzlich wie von Zauberhand die nähere Umgebung auf die Karte zu übertragen.

Im Gegensatz zu etwa Dear Esther erzählt Datura seine Geschichte durch Rückblenden. Bewerft ihr ein im Wald umherstreunendes Schwein mit einem Teil eines Bienenstocks, seid ihr plötzlich hinter dem Steuer eines Autos. Die Bedienung dieser Sequenzen ist zum Großteil sehr unkonventionell. Das Lenkrad steuert ihr nicht wie in einem Rennspiel mit dem Analog-Stick, sondern durch Neigung des Controllers. An anderer Stelle fallt ihr in einen Brunnen, findet euch als Kind in einem Schwimmbad wieder und müsst ein anderes Kind fangen.

Diese Sequenzen sind äußerst abwechslungsreich, erlauben viel Interaktion und sind in Sachen Bedienung und Eingliederung in die Geschichte sehr gut umgesetzt. Auch die ein oder andere Entscheidung muss getroffen werden.

Die schaurig schöne Stimmung von Datura zieht euch schnell in ihren Bann. Dafür ist zum Großteil der hervorragende Soundtrack von Wojciech Golczewski verantwortlich. Obwohl es im gesamten Spiel keine Sprachausgabe und Texte gibt, vermisst ihr diese zu keiner Sekunde. Grafisch ist der Titel recht ordentlich, aber nicht außergewöhnlich.

Datura ist von Beginn an eine sehr emotionale Reise durch das Leben eines Menschen. Ob die interessanten Interaktionen bis zum Schluss motivieren und wie sich Entscheidungen auf den Spielverlauf auswirken, klären wir in unserem Test. Dort prüfen wir zudem ausführlich die Steuerung mit PlayStation Move, den 3D-Modus und geben euch unser finales Fazit.

Alle Screenshots von Nancy Drew: Tomb of the Lost Queen wurden von uns persönlich in 1.920×1.080 erstellt. Es gibt keinen Breitbildmodus, deswegen die schwarzen Balken.

Natürlich möchten wir euch nicht abschrecken und geben euch hier die einfachste Lösung der Welt! Ihr braucht einfach XAMPP, installiert es und startet das Control Panel bei Windows 7 als Admin. Nun könnt ihr den Server (Apache) Starten und Stoppen, weitere Dienste auch. Für einen Blog braucht man natürlich auch MySql für die Datenbanken, alles dabei. Die nötigen Dateien entpackt ihr nun einfach in die vorgegebenen Ordner auf eurem PC und habt sie damit “hochgeladen” nun könnt ihr alles über eure Desktop IP erreichen. (127.0.0.1).

Und siehe da, ihr habt einen eigenen Server an dem ihr allerlei Php-Dateien und Scripte testen könnt, bevor sie richtig online gehen.

Wir hoffen einige von euch können etwas mit diesem Tipp anfangen, für die breite Masse ist er sicherlich nichts.

Download (Windows, Mac, Linux und Solaris)

Seit im Jahre 1995 Die Siedler von Catan für einen regelrechten Boom im Brettspielbereich sorgte, wird es immer weiterentwickelt und laufend erweitert.

Bei einem so einem übermäßig großen Erfolg war es natürlich nur eine Frage bis es dieses geniale Spiel auf den PC und Konsolen schaffen würde.

Siedeln, Würfeln, Gewinnen

In Catan geht es darum die bereits im Namen genannte Insel Catan zu besiedeln und euch als reichste und mächtigste Kolonie zu etablieren. Catan besteht aus rechteckigen Gebieten, die euch die Rohstoffe Erz, Wolle, Getreide und Lehm bieten. An deren Ecken könnt ihr eure Siedlungen und an den Kanten die Straßen errichten. Jedes der Spielfelder wird mit einer Zahl versehen und wenn diese gewürfelt wird, bekommt jede Siedlung, die an diesem Feld liegt, den darauf abgebildeten Rohstoff. Rohstoffe benötigt ihr zum Bauen und zum Kaufen von Entwicklungskarten (auf diese werde ich später noch eingehen).

Handel

Bei Catan liegt der Schwerpunkt beim Handeln mit euren Mitspielern. Wenn ihr also zu viel Wolle, aber zu wenig Lehm habt, könnt ihr versuchen, es mit euren Mitspielern zu tauschen oder in der Bank im Verhältnis 4:1 zu tauschen. An den Küsten von Katan sind Buchten verteilt, die euch mit Handelsrouten verknüpfen. So könnt ihr eine Siedlungen an einer Holzhandelsroute erstellen und von nun an Holz gegen beliebige Rohstoffe im Verhältnis 2:1 handeln.

Gewinnen

Ihr spielt mit mindestens 3 und maximal 4 Spielern (KI oder Mensch), gegen die ihr euch durchsetzen müsst. Das Ziel ist eine vorher festgelegte Menge an Siegespunkten zu erlangen.

Siegespunkte könnt ihr euch im Laufe des Spiels mit dem Errichten von Siedlungen, Städten oder besonderen Leistungen erarbeiten. So gibt es extra Siegespunkte für die längste Handelsroute oder die größte Rittersmacht. Und hier kommen die Entwicklungskarten ins Spiel. Diese könnt ihr euch für einen kleinen Betrag an Rohstoffen kaufen und bekommt nach dem Zufallsprinzip eine Ritterkarte, eine Siegespunktkarte oder eine Monopolkarte. Die ersten zwei Begriffe erklären sich wohl von selbst und hier die Erklärung zu Monopolkarte: Wenn ihr diese Karte ausspielt, dürft ihr euch einen Mitspieler aussuchen und ihm alle Karten eines beliebigen Rohstoffes nehmen.

Kaufen

Catan ist für alle neueren iOS-Geräte (iPhone, iPad, iPod touch) für 3,99 Euro verfügbar. Ich war vom Preis zunächst geschockt, da man kein neues Spielprinzip entwickeln musste, verlangt man doch gleich eine für Apps doch etwas hohe Summe. Ich habe das Spiel seit Sonntagvormittag, habe bereits knappe 5 Stunden damit verbracht und wurde direkt süchtig nach immer noch einer Partie. Im Übrigen gibt es für weitere etwas zu teuere 2,39 Euro die Erweiterung “Die Seefahrer” und ein paar gratis Kartenpacks, die jedoch immer nur einzeln installiert werden können.

Alles in Allem ist Catan sein Geld jedoch Wert.

kk/olp

Staubt euer PlayStation Move-Controller langsam ein? Seid ihr auf der Suche nach einer weiteren tollen Visual Novel? Dann helfen wir euch gerne weiter.

Doc Clock: The Toasted Sandwich of Time – PS Move-Abenteuer für Rätselfüchse

Doc Clock ist ein Geschicklichkeitsspiel, das schon seit geraumer Zeit auf Steam (4,99 Euro) und als WiiWare (1.000 Nintendo-Punkte) erhältlich ist. Die PlayStation 3-Fassung ist nun brandneu im PlayStation Store erschienen und wir haben sie bereits angezockt. Als namensgebender Doc Clock müsst ihr euren Kater Franklin, der bei einem misslungenen Experiment in einen schmucken Kaktus verwandelt wurde, retten und in seinen ursprünglichen Körper zurück auf die Erde schicken. Dazu reist ihr in der Zeit zurück. Natürlich geht auch das falsch und ihr findet euch plötzlich in der Zukunft wieder. Wie in nahzu jeder aktuellen futuristischen Vision ist die Erde von jeder Menge Pflanzen überzogen und seltsame Kreaturen bevölkern den Planeten. Roboter kontrollieren innovativerweise das Geschehen. Wie in Vessel müsst ihr nun euer Schlamassel wieder gut machen und die Maschinen bändigen.

Ihr steuert den verrückten Professor in klassischer Side-Scroller-Manier von links nach rechts über den Bildschirm. Dies geschieht entweder mit dem normalen Controller oder PlayStation Move plus Navigationscontroller. Der Clou an dem Spiel ist, dass ihr Rätsel durch das Zusammenstecken von Objekten lösen müsst. Zwei Räder und eine Badewanne plus Motor ergibt ein Gefährt. Schraubt ihr noch eine Sprungfeder dran, fügt einen Propeller und einen Regenschirm hinzu, so könnt ihr springen, schweben und etwas fliegen. Bevor es soweit ist benutzt ihr Kisten und Bretter, um voran zu kommen. Es gibt mehrere thematische Settings wie einen Wald, eine blühende Landschaft und ein Eisszenario.

Anders als in den meisten Spielen dieser Art kann der Protagonist nicht springen. Hindernisse müsst ihr daher auf anderen Wegen überwinden. Dabei helfen euch besonders die selbst zusammengesteckten Vehikel. Ihr müsst zwar nicht den Wind beachten, aber einige Grundkenntnisse in der Physik sind schon nötig, um das Fahrzeug über Stacheln und Gruben zu befördern. Besonders in späteren Abschnitten, wo es euch in enge Höhlen verschlägt, gestaltet sich das doch recht anspruchsvoll. Gegner gibt es auch. Diese werfen kleine Bomben oder Schneebäller auf euch. Ihr könnt sie umbringen und ihre Köpfe makabererweise als Sammelobjekte mitnehmen (daneben gibt es noch Sandwiches und Gartenzwerge). Treffen sie euch, wird nur euer Vehikel auseinandergenommen. Sterbt ihr beispielsweise durch einen Fall, könnt ihr euch stufenlos mit der praktischen Rückspulfunktion an die gewünschte Stelle zurücksetzen.

Die Bedienung mit PlayStation Move funktioniert in den meisten Stellen gut. Habt ihr das Gerät kalibriert, greift ihr die Objekte sehr präzise und steuert Doc Clock wahlweise direkt mit dem Stick des in der linken Hand befindlichen Navigationscontrollers bzw. DualShock 3 oder aber ihr weißt ihm mit dem Move-Gerät eine Richtung an und haltet den Trigger gedrückt. Wir hatten aber auch Ausfälle, in denen Objekte in einer Endlosschleife rotiert werden (das geschieht durch das Drehen von Move) oder Objekte plötzlich verschwinden. Dort hilft nur Neukalibrieren bzw. Zurückspulen.

Durch die komplexe Physiksimulation sind die Rätsel nach den ersten Stunden recht knifflig. Die Dialoge zwischen Doc Clock und seinem Roboterbegleiter sind recht witzig und gut ins Deutsche übersetzt worden. Technisch braucht sich das Game mit seiner hübsch gezeichneten Grafik und netten Details am Wegesrand nicht verstecken. Die Soundkulisse passt wunderbar zum kunterbunten Stil des Spiels.

Auch wenn sich das im Einzelnen alles sehr positiv anhört, braucht die Physik schon etwas Eingewöhnung. Wer hier ein Spiel vom Schlage Drawn to Life (Nintendo DS) erwartet, liegt falsch. Hier muss ab einem gewissen Zeitpunkt jeder Sitz richtig in den Unterboden greifen und jeder Griff sitzen. Das kann herausfordernd sein und ist im Anblick dessen, wieviele Versuche man manchmal reinsteckt, auch befriedigend. Ein einstellbarer Schwierigkeitsgrad wäre trotzdem schön gewesen. Wenn ihr also nach einem herausfordernden Geschicklichkeits-Side-Scroller aus seid, macht ihr mit Doc Clock nicht viel falsch. Die PS3-Fassung kostet 9,99 Euro (Europa) bzw. 7,49 US-Dollar (USA) und funktoniert mit dem Move-Controller erstaunlich gut.

Analogue: A Hate Story – Dead Space als Visual Novel

Nach dem großen Erfolg des Indie-Spiels Digital: A Love Story folgt nun das neue Spiel von Christine Love. Analogue ist eine Visual Novel für den PC und ab sofort auf Steam erhältlich. Das Szenario erinnert an eine Mischung aus Dead Space und 2001: Odyssey im Weltraum: Im 25. Jahrhundert schickte die Erde Raumschiffe los, um aufgrund von Platzmangel zu expandieren. 622 Jahre nachdem unter mysteriösen Umständen alle Bewohner des koreanische Raumschiffes Mugunghwa ausgelöscht wurden, findet ihr euch dort wieder und bringt mithilfe Künstlicher Intelligenz Licht in die lang vergessenen Schicksale.

Die Menschen, die über 300 Jahre auf der Mugunghwa lebten, gehören zwei großen Familien an, Kim und Smith. Jeder, der schon einmal einen Mafia-, Yakuza- oder Triadenfilm gesehen hat, kann sich die Hierarchie sehr gut vorstellen. Thematisch dreht sich Analogue grundsätzlich um technische Innovationen wie Zeitreise in Relation zu den grundlegenden Bedürfnissen eines Menschen. Auch Zwangsheirat und Adoption spielt eine Rolle im Spiel.

Die Spielmechanik in Analogue besteht hauptsächlich darin, dass ihr die Schiffslogs durchstöbert. In Tagebüchern und Nachrichten finden sich einige spannende Geschichten wieder, die mal lustig, mal niederschmetternd sind. Nach und nach schaltet ihr neue Einträge frei und bekommt von zwei Künstlichen Intelligenzen nützliche Tipps. Wie in jeder anständigen Visual Novel gibt es zwischen den wirklich schön geschriebenen englischsprachen Dialogen auch Entscheidungen, die getroffen werden müssen. In den Dialogoptionen entscheidet ihr über eure eigene Vorgeschichte, eure Meinung gegenüber der jeweiligen KI-Dame und sogar die Welt um euch herum. Hat der sesshafte Mensch es tatsächlich geschafft, andere Planeten zu erobern? Gibt es noch weitere Kolonien wie diese? Euch bleibt die Wahl.

Einen kleinen Teil des Spiels verbringt ihr darin, Befehle in eine Konsole einzutippen. Das gestaltet sich zu Beginn mit nur einer Hand voll Begriffen recht simpel und ist entspannend, ohne zu viel vorweg zu nehmen ändert sich das jedoch später radikal und ihr fühlt vielleicht erinnert an die gute alte C64-Zeit, nur dass hier erheblich mehr auf dem Spiel steht. Ihr könnt eine der KIs aber auch einfach von der Schulmädchenuniform in das Kostüm eines Dienstmädchens schlüpfen lassen lassen, da Hyuan-ae Cosplay über alles liebt.

Machen wir uns nichts vor: Beinharte Visual Novel-Fans sind das möglicherweise gewöhnt, aber dem Ottonormal-Gamer werden die ersten Minuten in Analogue nicht besonders gut gefallen. Obwohl der Einstieg lustig gestaltet ist und limitierte Interaktivität in diesem Genre auf den Arm genommen wird, ist das Spiel visuell recht dröge – Textboxen, ein weißer Hintergrund und die KI. Das ändert sich im Spiel auch nicht. Hat man sich aber eingewöhnt, fällt einem das nach einer halben Stunde gar nicht mehr weiter auf und man ist vertieft in die komplexen Beziehungen der Charaktere, während man der gelungenen musikalischen Untermalung lauscht.

Visual Novel-Fans sollten Analogue definitiv spielen. Wer dem Genre fremd ist, kann eine Trial-Version von Analogue: A Hate Story für Windows, Mac OS und Linux auf der offiziellen Website herunterladen. Dort kann man das Spiel in einer Version ohne Kopierschutz für 7,83 Euro erwerben, auf Steam kostet es 9,99 Euro (12,99 Euro mit Soundtrack).

Alle Screenshots von Analogue wurden von uns persönlich in 1.920.x1.080 erstellt. Das Spiel unterstützt maximal 1.024×640, euer PC vergrößert es dann auf eure jeweilige Auflösung, was optisch trotzdem gut aussieht.

Travel, see it, build it

Minecraft Pocket Edition bringt keine wirklichen Gameplay-Neuerungen mit sich und doch bringt es frischen Wind auf euer iPhone, iPad und Android-Gerät. Am Anfang noch sperrlich zu spielen, wird es von Update zu Update besser, handlicher und um Spielinhalte erweitert.

Was wird mir geboten?

Da es sich um eine Portierung handelt, sollte man nicht auf den Großen Wow-Effekt warten. Minecraft PE war am Anfang nicht mehr als eine Abwandlung des Creative-Modus (man besitzt unendlich viele Blöcke, kann Steine zerstören und nimmt keinen Schaden) mit kleinen Erweiterungen wie Türen und Fackeln. Nur auf manche Blöcke muss man verzichten.

Auch hier handelt es sich wieder um eine Alpha-Version, die also in keinster Weise fertig gestellt ist und wieder laufend mit Updates verbessert wird. Im letzten Patch wurde nun endlich der heiß herbeigesehnte Survival-Modus (alle Blöcke müssen selbständig abgebaut werden, Spieler muss sich gegen Monster wehren) inklusive  Crafting hinzugefügt.

Ein kleines Haus zum Überleben.

Was ist wirklich anders?

Die wohl größte Innovation an der Minecraf PE ist die dauerhafte Server-Funktion. Jedes Spiel, das ihr startet, ist sogleich ein laufender Server, der von allen iPhones/iPads im gleichen WLAN-Netzwerk gefunden werden können. In diesen kann man einfach reinspringen und mitbauen. Wem das nicht gefällt, der kann diese Funktion aber auch ausschalten. Eine weitere Neuheit ist das kürzlich verbesserte Crafting. Wie wohl den meisten Minecraft-Zockern bekannt ist, arbeitet Mojang AB gerade an einer Portierung für die Xbox 360. Von eben dieser Version hat man sich das neue Crafting-Menü abgeschaut, um somit das Craften der einzelnen Rezepte um einiges einfacher und übersichtlicher zu gestalten. Jeder, der einmal den aus Österreich stammenden Minecraft-2D-Klon Crafted gespielt hat, weiß wie umständlich das ursprüngliche Crafting auf einem Mini-Touchscreen ist. Nur der Entdeckereffekt bleibt leider aus, da einem die Rezepte schon vorgelegt werden.

Die neue Crafting-Funktion.

Eine lohnenswerte Investition?

DIe Minecraft Pocket Edition ist auf allen iOS-Geräten, die noch ständige Updates genießen. spielbar (d. h. 3GS oder neuer). Alternativ könnt ihr das Game auch auf Android-Geräten ab der Version 2.1 und in einer optimierten Version für das Sony Ericsson Xperia PLAY spielen.

Minecraft PE ist im App Store für 5,49 Euro erhältlich. Das klingt zwar für den momentanen Spielinhalt nach etwas viel Geld, hier muss man aber bedenken, dass auch wie beim großen PC-Bruder immer wieder Dinge erneuert und hinzugefügt werden. Also könnte man das Geld als eine Art Investition betrachten.

Für Android-Geräte muss man nur 4,99 Euro hinblättern, was wohl daran liegt, dass man hier auf Zensur und Virenschutz verzichtet. Jeder, der sich hier noch nicht sicher ist, kann natürlich für beide Versionen zuerst eine Demo probieren.

kk/olp